Soundtrack: Mozart al cinema!
Appuntamentio del Festival di Bellagio e del lago di Como
Soundtrack: Mozart al cinema!
Il titolo del concerto è già una dichiarazione d'intenti. Pochissimi compositori hanno saputo instaurare con la settima arte un rapporto tanto profondo quanto Wolfgang Amadeus Mozart. Dall'indimenticabile Amadeus di Miloš Forman fino alle opere di Ingmar Bergman, Peter Greenaway, Woody Allen, Paolo Sorrentino e di molti altri registi, la sua musica è diventata un linguaggio universale capace di accompagnare immagini, raccontare emozioni e costruire atmosfere con una forza espressiva che continua ad affascinare il pubblico contemporaneo. Protagonista della serata sarà l'Orchestra di Bellagio e del lago di Como, diretta da Alessandro Calcagnile, tra i direttori italiani più apprezzati della nuova generazione. La sua attività lo ha portato a collaborare con importanti istituzioni sinfoniche e teatrali, distinguendosi per un approccio interpretativo che coniuga rigore stilistico, curiosità musicologica e una costante attenzione al dialogo con il pubblico.
Il concerto propone però molto più di un omaggio al Mozart "cinematografico". Il Festival offre infatti l'occasione di riscoprire un prezioso capitolo della storia della ricezione mozartiana attraverso le rare trascrizioni realizzate da Francesco Saverio Lichtenthal (1780 - 1853), medico, compositore e musicologo di origine ungherese, attivo a Milano e protagonista della diffusione della musica di Mozart nell'Italia del primo Ottocento.
In un'epoca in cui la circolazione delle grandi partiture sinfoniche avveniva soprattutto nei salotti, nelle accademie e nei circoli musicali, Lichtenthal realizzò una serie di adattamenti cameristici destinati non semplicemente a ridurre l'organico, ma a conservare intatta la forza espressiva delle opere originali rendendole accessibili a nuovi contesti esecutivi. Le sue trascrizioni rappresentano oggi una preziosa testimonianza della fortuna di Mozart nell'Europa romantica e costituiscono un patrimonio musicale raramente eseguito, che il Festival riporta all'ascolto con un'importante operazione di recupero storico e musicologico.
La Sinfonia n. 40 in sol minore K 550, tra le composizioni più celebri dell'intera storia della musica, rivela nella versione di Lichtenthal una sorprendente trasparenza. La scrittura per archi mette in luce la perfezione dell'intreccio contrappuntistico, la tensione drammatica e la straordinaria modernità del linguaggio mozartiano, offrendo una prospettiva d'ascolto nuova e insieme profondamente fedele allo spirito dell'opera.
Ancora più intensa appare la trascrizione del Requiem in re minore K 626, l'ultima e più enigmatica composizione di Mozart. Privata del colore orchestrale originario e affidata esclusivamente agli archi, la partitura assume una dimensione raccolta e quasi contemplativa, nella quale emergono con particolare evidenza la forza della scrittura, la profondità spirituale e il carattere universale della meditazione sulla vita e sulla morte. Non è un caso che proprio il Requiem sia divenuto uno dei simboli cinematografici del genio mozartiano grazie al film Amadeus: una pagina capace ancora oggi di parlare al pubblico con una straordinaria intensità emotiva.
Soundtrack: Mozart al cinema! diventa così un concerto che unisce ricerca, divulgazione e alta interpretazione, restituendo al pubblico non solo due capolavori assoluti, ma anche il modo in cui essi sono stati tramandati, reinterpretati e amati nella storia della cultura europea.
